jueves, 30 de mayo de 2013

El escritor

The ghost writer (2010) Francia
Roman Polansky

Intriga de orden político en la que Ewn Mcgregor interpreta a un "negro" un escritor invisible, encomendado con la difícil tarea de escribir las memorias de un polémico primer ministro británico (Pierce Brosnan). Roman Polansky tira del repertorio que domina a la perfección en la construcción de atmósferas y en el dominio del misterio y de la narración (ya lo demostró consiguiendo sacar algo potable de "La novena puerta") y entrega una película siempre interesante, nada personal, pero efectiva.

Historias de la feria

(1958) España
Francisco Rovira Beleta

Largometraje casi publicitario con motivo de la conmemoración de la XXV edición de la importante Feria Internacional de Muestras de Barcelona, narrado con el formato de varias historias paralelas que se desarrollan en el marco de dicho evento. El asunto no inspira demasiado a Rovira-Beleta y la película discurre por cauces lánguidos y previsibles; tampoco hay, con la excepción de Manolo Morán, actores importantes o secundarios que levanten la función.

Castillos de cartón

(2009) España
Salvador García Ruiz

Producción de Gerardo Herrero según texto de Almudena Grandes, con guión de Enrique Urbizu, que narra la historia de un triángulo sentimental y sexual consentido entre unos jóvenes estudiantes de Bellas Artes, ambientado en los 80, década a la que se hace refería machaconamente con referencias musicales y televisivas de cultura popular. Durante buena parte del metraje no me han importado mucho los deambulares de estos tres pretagonistas, pero la película logra momentos buenos en precario y milagroso equilibrio, gracias al hacer del buen director que es Salvador García Ruiz y a lo conjuntado de sus interpretaciones, polarizados en el magnetismo de la joven Adriana Ugarte.

jueves, 23 de mayo de 2013

El ídolo caído

The fallen idol (1948) UK
Carol Reed

Producción de la London Films, con un excelso guión de Graham Greene sobre una historia suya, relata la historia de un adulterio rigurosamente desde el punto de vista de un chiquillo envuelto en la trama de engaños y mentiras. Un guión de orfebrería fina, una realización exquisita que saca partido a todas las escenas, y unos actores en estado de gracia, y el resultado es una obra maestra de proporciones insondables que entra ya en mi galería de obras preferidas, y que desmiente, si no lo había hecho ya con obras de peso como El desterrado de las islas, Larga es la noche o El niño y el unicornio, la larga sombra de Orson Welles y El tercer hombre que pesa sobre Carol Reed.

Las aventuras de Tintín: el secreto del unicornio

The adventures of Tintin: secret of the unicorn (2011) USA
Steven Spielberg

Admite Spielberg según he leido que no había apenas oido hablar de Tintín hasta que vino a Europa a rodar Schindler, lo cual es sorprendente o bien del poco éxito que tiene allí este héroe, o de lo poco que le interesa a Spielberg el comic. El caso es que su adaptación al cine tira mucho de la aventura hiperbólica y desmesurada, y menos (y es de agradecer) del mimetismo gráfico respecto al cómic, que parecía presidir la adaptación de cómics tipo Sin City o Spirit. Deslumbrante y exagerada, es un entretenimiento disfrutable concebido con el sano y escasamente criticable propósito de la óptima recaudación.

lunes, 20 de mayo de 2013

Los confinados

Antareen (1994) India
Mrinal Sen
18-5-2013

Historia de una relación telefónica entre un escritor recluido en un remoto palacio semi-abandonado y una mujer abandonada que apenas sale de su habitación. Entre los dos se establece una relación inspirada por los parecido de su situación con un relato de Tagore. Historia bonita, realización atenta y pausada que le viene bien, el resultado dista mucho no obstante de sacar todo el partido a todos los recovecos posibles, lastrado por cierta artificiosidad y por unas interpretaciones bastante ajustadas. Es uno de los últimos títulos de Mrinal Sen, muy lejos de los lugares habituales de su cine.

Matrimonio original

Mr. and Mrs. Smith (1941) USA
Alfred Hitchcock

Destinada casi desde sus inicios a ser una rara avis en la carrera de Hitchcock en América, rodada por él al parecer a petición de su amiga Carole Lombard, Matrimonio original es una eficaz y divertida comedia, que casi nada le debe a su director, y que tiene un trío protagonista que no llega a electrizar en ningún momento. Carole Lombard está muy por encima de Robert Montgomery y del soso Gene Raymond, quizá mal dirigidos, o no dirigidos en absoluto por Hitchcock, que no obstante maneja el ritmo de la narración sin problemas.

La carreta fantasma

Körkarlen (1921) Suecia
Victor Sjöstrom

Me acerqué a ver por vez primera esta película de fama y referencia obligadas con apenas bagaje anterior: por el título y las escasas imágenes que había visto pensaba en un referente del fantástico, quizá en vertiente sueca-metafísica, quizás inspiradora de El séptimo sello (bueno, y sin quizás). Pero ha sido una revelación descubrir que esta historia, adaptada de Selma Lagerloff, pero de inspiración dickensiana, es una de las historias más tristes y amargas que haya podido ver, extraña en la relación obsesiva de la hermana Edit y el despreciable borracho que es el centro del film. Sigue siendo actual, moderna y transgresora, pero más en el aspecto dramático que en el fantástico.

miércoles, 15 de mayo de 2013

La duda

Doubt (2009) USA
John Patrick Shanley

18 años después de su primera película, uno de los títulos más extraños en la carrera de Tom Hanks, Joe contra el volcán, John Patrick Shanley, de nuevo sobre un guión suyo, basado en su obra de teatro, vuelve para dirigir esta sobria historia desarrollada en un estricto y sombrío colegio católico. La película trata oblicuamente el tema de los abusos, pero la perspectiva es retorcida e inquietante. Un buen duelo a tres bandas en un conflicto tenso, si acaso un tanto solemne, con aires de película seria.

lunes, 13 de mayo de 2013

El camino a casa

Wo de fu qin mu qin (1999) China
Zhang Yimou

En una carrera de gran coherencia. el cine de Zhang Yimou parece llegar a una especie de cumbre con El camino a casa, que fue ampliamente premiada y distribuida por Columbia. Parece el director chino llegar aquí a la cumbre de una manera de filmar, que combina imágenes de gran belleza, gran atención a los detalles, inserción del ambiente en la historia, y una serie de historias muy parecidas en las que un personaje, una mujer, habitualmente, persevera en un empeño titánico aunque de apariencia nimio o casi absurdo. La película aprovecha la deslumbrante belleza de la joven Zhang Ziyi y del paisaje que la rodea, y utiliza sabiamente el color y el blanco y negro.

lunes, 6 de mayo de 2013

No toques la pasta

Touchez pas au grisbi (1954) Francia
Jacques Becker

Adaptación al parecer bastante libre de un relato criminal de éxito, se trata de un atípico y austero relato sobre lo que ocurre después de un gran golpe. Y es que Becker prefiere centrarse (excepto en el final), en lo que ocurre entre la acción, en los momentos no espectaculares y violentos, casi en la vida cotidiana de unos gangsters, en una película de neutralidad casi bressoniana, que vaticina el ambiente que después resucitaría en Le trou.

Shutter Island

(2010) USA
Martin Scorsese

Adaptación de un relato homónimo de Denis Lehane, narra la investigación en un hospital psiquiátrico en los comienzos de la Guerra Fría. La narración deriva en pesadilla, y la película intenta ser turbia y retorcida a toda costa. Todo queda bastante claro demasiado pronto y lo que ocurre es forzado, pesado. Relato de buena factura pero hueco y falso como la propia trama que se intenta contar.