sábado, 29 de julio de 2017

La joven casada

(1975) España
Mario Camus

El mismo año en el que rueda una de sus mejores películas, Los pájaros de Baden Baden, sobre un texto de Ignacio Aldecoa, con esa de cal y de arena que nos tiene acostumbrados, Mario Camus rueda este guion propio, que tiene puntos en común con la anterior, sobre una burguesa aburrida que decide volver a su origen rural, en busca de un sentido a su vida. Es una película concebida a mayor gloria de Ornella Muti, con ropa ligera, enredada en un triángulo con dos actores muy malos. Película que se ha quedado prehistórica. Muy olvidable.

Capitán América: el soldado de invierno

Captain America: the winter soldier (2014) USA
Anthony Russo, Joe Russo

Pagados los peajes de mostrar el nacimiento del héroe de turno, las segundas o terceras películas de cada franquicia dejan resultados a menudo más sueltos, más libres. Es también este caso, un trepidante ejercicio de acción, bastante aparatoso y con escenas algo largas, pero en el que se aprecia la intención de revolver la trama y los personajes para ofrecer un espectáculo algo más digerible. El capitán olvida los nazis de su época para enfrentarse a una especie de neonazis gubernamentales obsesionados por la seguridad y la vigilancia. Un puro delirio, pero se pasa bien.

Zulu

(2013) Francia
Jerome Salle

Parece ser que es una producción francesa, aunque ninguno de sus actores lo son, y se desarrolla completamente en Ciudad del Cabo, Sudáfrica. Se trata de un policíaco que denuncia la violencia y la corrupción, hijas de los años de ostracismo del aparheid. O algo así. Hay una serie de desapariciones de niños negros pobres que a nadie le importan, y un asesinato de una niña banca pija, que activa la investigación. La película no se ahorra estallidos muy violentos, y está llevada con buen pulso. Interesante.

jueves, 13 de julio de 2017

El cuarteto

Quartet (2012) UK
Dustin Hoffman

Poco puede salir mal en una comedia teatral que une a viejos actores ingleses campando a sus anchas, interpretando a antiguos divos del mundo de la música en un asilo, aún llenos de viejos rencores.  Es una película bastante placentera de contemplar y degustar, por más no que no tome ninguna determinación para hacerse más perdurable y ceda en ocasiones a lo más facil. Es el debut en la dirección de Dustin Hoffman, que nada quita o añade al texto y a los actores.

El techo de cristal

(1971) España
Eloy de la Iglesia

Primer gran éxito en la carrera de Eloy de la Iglesia, que tuvo el gran acierto de usar a una gran estrella, Carmen Sevilla, en un papel absolutamente inesperado, en medio de un thriller mórbido y obsesivo, erótico y cerrado, que se desarrolla en un caserón apartado, pero sin abusar de lso tópicos posibles. Una película que está bien recuperar, de lo que mejor que rodó un director que habitualmente no es plato de mi gusto.

Juno y el pavo real

Juno and the paycock (1930) UK
Alfred Hithcock

Segunda película sonora de Hitchcock, que adapta un pieza teatral irlandesa, muy sobria, triste y austera. Al contrario de la película anterior, es una película que le da poco juego al director para cualquier innovación o experimento, y resulta una película estática, con un tono amargo y sobrio solo conseguido a chispazos.

El ring

The ring (1927) UK
Alfred Hitchcock

Tercera o cuarta película del maestro inglés, rodada después del éxito de The Lodger; se trata un triángulo amoroso, ambientado en el mundo del boxeo, con dos boxeadores, uno consagrado y otro pujante, enamorados de la misma chica. Aunque temáticamente está muy lejos de su cine, sin duda es un Hitchcock por la cantidad de invenciones visuales y puramente cinematográficas que contiene: en su manera de rodar los combates, los trucajes, pero también otros detalles como mostrar una acción a través de la reacción de alguien que mira. Una película aún fresca y curiosa.

domingo, 9 de julio de 2017

De tu ventana a la mía

(2011) España
Paula Ortiz

La primera película de Paula Ortiz fue esta atildada historia de tres mujeres que les toca vivir en tres momentos de la historia de España del siglo XX, y que se enfrentan a las dificultades de ser mujer, por diversos motivos; película de una puesta en escena muy cuidada y elegante, pesimista, melancólica, con actrices entregadas. No puedo evitar, no obstante, que todo me resulte muy evidente.

Thor: el mundo oscuro

Thor: the dark world (2013) USA
Alan Taylor

Y para terminar de ponerme al día con el tema superhéroes (me quedan por ahí algunas), la segunda de Thor, el semidios nórdico al que le gusta la Tierra, porque la vida entre dioses perfectos le aburre mortalmente. La segunda entrega gana a la primera de Kenneth Branagh en muchos aspectos: dinamismo, humor, ligereza, aunque sigo sin que el mundo este de dioses y demonios (ahora es el rey de los elfos el malísimo ¿pero los elfos no eran cándidos de puro tontos?) me implique demasiado.

X-Men : Días del futuro pasado

X-Men; days of future past (2014) USA
Bryan Singer

La ¿quinta? entrega del grupo de mutantes lleva a la pantalla una de las más celebres sagas de la colección, la firmada por Claremont-Byrne comienzos de los 80. La versión cinematográfica es muy libre, cambian los personajes y prácticamente toda la trama, pero se encaja bien con este universo alternativo que poco a poco están construyendo las películas. La aventura acorta el número de superhéroes intervenientes y está más centrada en la aventura que en el puro espectáculo pirotécnico. Los mutantes siguen en plena forma.

Los amantes pasajeros

(2013) España
Pedro Almodóvar

Se me había quedado en el tintero comentar esta película, que vi hace unos meses; viendo las horribles puntuaciones o comentarios de filmaffinity y otras fuentes, algunas personales y adoradoras del cine del manchego, no había hecho mucho esfuerzo por verla. Quizá sean esas bajas expectativas las que me empujen a defender esta comedia estilizada (me encanta el final, ese aterrizaje forzoso en el aeropuerto fantasma manchego). Comedia histriónica, con dardos envenedados, pero que encontré francamente divertida. Vaya mi insignificante voto por ella.

miércoles, 5 de julio de 2017

Y llegó el día de la venganza

Behold a pale horse (1964) USA
Fred Zinnemann

Partamos de la base de que Gregory Peck y Omar Shariff interpretan a dos señores de Murcia. Uno es un cura y el otro es un guerrillero republicano exiliado en Pau, en horas bajas, que ya no cree en la lucha. Anthony Quinn es un comandante de la Guardia Civil que  se la tiene jurada a Peck. Solo por eso, y porque la película tiene un excelente solidez formal, debéis ver esta película que adapta una novela (aumentemos la marcianada) del húngaro Emeric Pressburger. Hay más cosas, traidores, un niño, una peregrinación a Lourdes. Las reacciones de los personajes a partir de un determinado momento no las entiendo ni me parecen comprensibles.

La última vez que vi Macao

A última vez que vi Macau (2012) Portugal
Joao Peres Rodrigues

Esta película recrea un viaje a la antigua colonia portuguesa Macao, por una persona nacida allí en esos tiempo. Debe volver a la Macao actual para intentar ayudar a una antigua amistad, amenazada por unos mafiosos. Es la historia de un cine negro, pero como una especie de espejo inverso o no sé cómo decirlo, como un reverso de cómo sería esa historia. En la película no vemos a los personajes no vemos la acción, sino que se observa únicamente el escenario, los alrededores de esta historia, como si siguiéramos los pensamientos de este viajero, más preocupado por el impacto que  le causa la caótica y amenazante ciudad del siglo XXI. Una cosa así muy moderna, no sé. Confieso mi despiste.

Después del sueño

(1992) España
Mario Camus

Dividida entre los productos de encargo, adaptaciones literarias (muchas de ellas ejemplares), y películas más personales, en las que la influencia del pasado tiene una importancia fundamental, la carrera de Mario Camus no está exenta de altibajos. Basado en un guion propio, Después del sueño comienza como un drama sobre el retorno de un exiliado, un niño de la guerra, de Rusia a España, y continúa enseguida como un noir bastante destemplado, que se pierde por las ramas de una historia y unos personajes borrosos.

Guardianes de la galaxia

Guardians of the galaxy (2014) USA
James Gunn

No están estos guardianes entre las lecturas de Marvel de mi infancia, deben ser algo posteriores imagino, por más que alguno de los personajes secundarios (Thanos, Ronan, Nébula, El Coleccionista) salgan también en otras sagas o colecciones que sí conozco. No puedo juzgar pues, fidelidad al tono o a los hechos narrados. Pero olvidándonos de esos, Guardianes es una estupenda cinta de aventuras, alocada, graciosa, con personajes carismáticos, lejos de los a menudo solemnes conflictos interiores de otros héroes Marvel. Un Robin Hood interestelar rodeado de parias y piratas contra un enemigo superior.

El luchador

The wrestler (2008) USA
Darren Aronofsky

Para todos los que nos intriga, por incomprensible, el mundo del wrestling, ese simulacro de lucha, teatro o espectáculo en el que todo el mundo se da por engañado (¿Qué es al cabo cualquier teatro, u obra literaria, o película, sino simulacro que debe contar con la aquiesciencia del espectador/lector, que da por veraz lo que allí se muestra?), El luchador, además de los intríngulis de detrás del espectáculo, se aventura por los vericuetos de la decadencia, vista con cierta complacencia, cierto, como dejándose caer. El luchador tira por caminos bastante trillados dentro de ese rumbo, pero lo hace con tanta credibilidad (curioso que usemos este término en este contexto), con tanta ternura, y hay en todas sus imágenes tanta fuerza, (que a veces parece que estamos viendo una película sobre la desnuda e impúdica decadencia de Mickey Rourke), sin caer en el lirismo impostado, que es un espectáculo de gran plenitud.