(2015) España
Juan Miguel del Castillo
Siete años después de la tremenda crisis del 2008, el debutante Juan Miguel del Castillo sitúa su primera película en ese año y en la región con más paro de Europa, Jerez. La historia recrea con naturalidad y sin tremendismos el drama de madre soltera que lleva mucho tiempo en paro, incapaz de hacer frente al alquiler, con amenaza de deshaucio inminente. El film es algo acumulativo en las desgracias de esta joven muchacha (interpretada con maestría por Natalia de Molinsa), y es todo algo evidente, pero sus ganas de mostrar unos hechos cuya salida es muy complicada, y el rechazo a mostrar soflamas panfletarias le honra.
domingo, 31 de marzo de 2019
Selfie
(2017) España
Víctor García León
Cercano al surrealismo en ocasiones, se trata de una comedia con lecturas simbólicas muy claras sobre la situación de una España ciega de la que estiran sus derechas y sus izquierdas. Rodada con pocos medios con una especie de cámara subjetiva metida dentro de la historia, resulta bastante divertida, muy original, sus personajes caricaturescos dan bastante grima, que es lo que se pretende.
Víctor García León
Cercano al surrealismo en ocasiones, se trata de una comedia con lecturas simbólicas muy claras sobre la situación de una España ciega de la que estiran sus derechas y sus izquierdas. Rodada con pocos medios con una especie de cámara subjetiva metida dentro de la historia, resulta bastante divertida, muy original, sus personajes caricaturescos dan bastante grima, que es lo que se pretende.
Lejos del mar
(2015) España
Imanol Uribe
Uribe cierra el círculo de sus acercamientos al mundo del terrorismo, mezclándolo con extrañas, insólitas e inesperadas historias de amor. Aquí va más allá, porque la historia que propone, un síndrome de Estocolmo o algo parecido sobre el abismo, me resulta tremendamente difícil de creer e insuficientemente explicado. Creo que Elena Anaya está muy mal, sobreexpuesta, exagerada, y la película, pese a momentos muy concretos (la cena con los amigos del final está muy bien), encuentro que naufraga.
Imanol Uribe
Uribe cierra el círculo de sus acercamientos al mundo del terrorismo, mezclándolo con extrañas, insólitas e inesperadas historias de amor. Aquí va más allá, porque la historia que propone, un síndrome de Estocolmo o algo parecido sobre el abismo, me resulta tremendamente difícil de creer e insuficientemente explicado. Creo que Elena Anaya está muy mal, sobreexpuesta, exagerada, y la película, pese a momentos muy concretos (la cena con los amigos del final está muy bien), encuentro que naufraga.
sábado, 23 de marzo de 2019
La purga: la noche de las bestias
The purge (2013) USA
James DeMonaco
Primera de las películas de una fructífera serie que ha conocido varias continuaciones e incluso una serie de TV. La premisa distópica es conocida: sociedad con bajo índice de crimen y pleno empleo que una vez se entrega a 12 horas sin ley, en la que se produce esta purga, que da títtulo al film. La película decide centrarse en una adinerada familia que permanece atrincherada en su casa. Pero aún así las pedradas morales de la situación llegan. Se puede entender que hay más secuelas, porque la premisa es explotable desde otros puntos de vista. Placer culpable, disfrutable.
James DeMonaco
Primera de las películas de una fructífera serie que ha conocido varias continuaciones e incluso una serie de TV. La premisa distópica es conocida: sociedad con bajo índice de crimen y pleno empleo que una vez se entrega a 12 horas sin ley, en la que se produce esta purga, que da títtulo al film. La película decide centrarse en una adinerada familia que permanece atrincherada en su casa. Pero aún así las pedradas morales de la situación llegan. Se puede entender que hay más secuelas, porque la premisa es explotable desde otros puntos de vista. Placer culpable, disfrutable.
Buscando a Eric
Looking for Eric (2009) UK
Ken Loach
Loach-Laverty se acercan, si bien un modo superficial, al fútbol como fenómeno aglutinador de las clases medias. Un hombre en caída libre se apoya en las apariciones de Eric Cantona, que además de futbolista es una especie de héroe de la izquierda, que le ayuda en su rehabilitación y en la relación con su exa mujer. Un Ken Loach relajado y tontorrón que está bastante bien.
Ken Loach
Loach-Laverty se acercan, si bien un modo superficial, al fútbol como fenómeno aglutinador de las clases medias. Un hombre en caída libre se apoya en las apariciones de Eric Cantona, que además de futbolista es una especie de héroe de la izquierda, que le ayuda en su rehabilitación y en la relación con su exa mujer. Un Ken Loach relajado y tontorrón que está bastante bien.
Manos sucias
(1957) España
José Antonio de la Loma
Primera películade un director que se movió en los terrenos del cine de acción, las coproducciones, el spaghetti y el cine quinqui. Manos sucias se mira más en cierto cine americano y el italiano. De hecho, es una coproducción con actores principales italianos y el paisaje de los Monegros. Las manos sucias del título aluden a la culpa de un crimen, que ya sabemos que tarde o temprano vuelve. Creo que los personajes tienen sus agujeros ysus motivaciones me parecen poco creíbles, pero la película es bastante digna y está bien realizada.
José Antonio de la Loma
Primera películade un director que se movió en los terrenos del cine de acción, las coproducciones, el spaghetti y el cine quinqui. Manos sucias se mira más en cierto cine americano y el italiano. De hecho, es una coproducción con actores principales italianos y el paisaje de los Monegros. Las manos sucias del título aluden a la culpa de un crimen, que ya sabemos que tarde o temprano vuelve. Creo que los personajes tienen sus agujeros ysus motivaciones me parecen poco creíbles, pero la película es bastante digna y está bien realizada.
El novio de mi mujer
Divorce american style (1967) USA
Bud Yorkin
Puedo recordar bastantes películas americanas de los sesenta sobre la crisis de la familia tradicional americana, que bajo un éxito económico evidente esconde unas estructuras en decadencia, sobre todo alrededor del papel de la mujer. Desde el punto de vista de la comedia pura o desde el drama (The Chapman report). Este film se sitúa más bien en la comedia agridulce, se hace eco de esta crisis y mira al divorcio como solución desde una perspectiva irónica. Película bastante lograda sin ser magistral, tienen más interés su actores secundarios (Jason Robards. Jean Simmons) que sus actores prrincipales, algo flojos (Dick van Dyke, Debbie REynolds).
Bud Yorkin
Puedo recordar bastantes películas americanas de los sesenta sobre la crisis de la familia tradicional americana, que bajo un éxito económico evidente esconde unas estructuras en decadencia, sobre todo alrededor del papel de la mujer. Desde el punto de vista de la comedia pura o desde el drama (The Chapman report). Este film se sitúa más bien en la comedia agridulce, se hace eco de esta crisis y mira al divorcio como solución desde una perspectiva irónica. Película bastante lograda sin ser magistral, tienen más interés su actores secundarios (Jason Robards. Jean Simmons) que sus actores prrincipales, algo flojos (Dick van Dyke, Debbie REynolds).
Déjame salir
Get out (2017) USA
Jordan Peele
El debutante Jordan Peele ha cosechado bastante éxito con esta sorprendente comedia negra disfrazadade película de suspense. Familia blanca adinerada y aparentemente liberal (votan a Obama), que recibe a su hija y a su nuevo novio a pasar el fin de semana. El problema es que el novio es negro. Una especie de reverso tenebroso de Adivina quién viene a cenar, que mantiene el suspense el humor soterrado
Jordan Peele
El debutante Jordan Peele ha cosechado bastante éxito con esta sorprendente comedia negra disfrazadade película de suspense. Familia blanca adinerada y aparentemente liberal (votan a Obama), que recibe a su hija y a su nuevo novio a pasar el fin de semana. El problema es que el novio es negro. Una especie de reverso tenebroso de Adivina quién viene a cenar, que mantiene el suspense el humor soterrado
El faro de las orcas
(2016) España
Gerardo Olivares
Interesado por la naturaleza y su relación con hombres voluntaria o forzosamente aislados,Gerardo Olivares sitúa este drama en el fin del mundo, la Patagonia, donde un farero con una particular relación con las orcas ayuda a una mujer y su hijo autista. Cine eminentemente paisajístico, casi turístico, la obviedad de su planteamiento anula cualquier otro interés que no sea el puramente los escenarios naturales.
Gerardo Olivares
Interesado por la naturaleza y su relación con hombres voluntaria o forzosamente aislados,Gerardo Olivares sitúa este drama en el fin del mundo, la Patagonia, donde un farero con una particular relación con las orcas ayuda a una mujer y su hijo autista. Cine eminentemente paisajístico, casi turístico, la obviedad de su planteamiento anula cualquier otro interés que no sea el puramente los escenarios naturales.
viernes, 1 de marzo de 2019
El hombre más buscado
A most wanted man (2014) UK
Anton Corbijn
Si os pasa como a mí, y veis esta película sin saber nada a priori, no pasará ni media hora antes de que comprobéis en vuestra base de datos favorita si está basada en un texto de Le Carré, porque su olor es inconfundible. Basada, pues, es una novela suya, es el último gran trabajo del añorado P. Seymour Hoffman, un personaje muy de su autor. El fotógrafo y director de vídeos musicales Anton Corbijn tiene más interés y mejores aptitudes para buscar formas, ambientes y gestos con aroma a cine de espías, que en los recovecos de la propia historia, de los que saca poco partido.
Anton Corbijn
Si os pasa como a mí, y veis esta película sin saber nada a priori, no pasará ni media hora antes de que comprobéis en vuestra base de datos favorita si está basada en un texto de Le Carré, porque su olor es inconfundible. Basada, pues, es una novela suya, es el último gran trabajo del añorado P. Seymour Hoffman, un personaje muy de su autor. El fotógrafo y director de vídeos musicales Anton Corbijn tiene más interés y mejores aptitudes para buscar formas, ambientes y gestos con aroma a cine de espías, que en los recovecos de la propia historia, de los que saca poco partido.
Asfalto
(2000) España
Daniel Calparsoro
Calparsoro traslada su realismo sucio a las calles de Madrid, pero sigue con las marcas de su cine hasta entonces, esos personajes sin destino, esos interiores cochambrosos. Tiene ese estilo tosco, brutal, y juega a todo o nada, a mantener sus películas en el alambre. Ese milagro que funcionaba en la sorprendente Salto al vacío y bastante menos en Pasajes, estalla en Asfalto, donde no puede evitar que la película no funcione, no sea creíble nada desde la primera escena, los actores están fatal, la y referencia a Tarantino caiga en un bochornoso ridículo. Es un desastre, pero es de admirar su valentía y jugar según sus propias reglas.
Daniel Calparsoro
Calparsoro traslada su realismo sucio a las calles de Madrid, pero sigue con las marcas de su cine hasta entonces, esos personajes sin destino, esos interiores cochambrosos. Tiene ese estilo tosco, brutal, y juega a todo o nada, a mantener sus películas en el alambre. Ese milagro que funcionaba en la sorprendente Salto al vacío y bastante menos en Pasajes, estalla en Asfalto, donde no puede evitar que la película no funcione, no sea creíble nada desde la primera escena, los actores están fatal, la y referencia a Tarantino caiga en un bochornoso ridículo. Es un desastre, pero es de admirar su valentía y jugar según sus propias reglas.
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