(1987) España
Pedro Costa
Especializado en meritorias películas y trabajos para la televisión relacionados con la crónica negra y de sucesos, Pedro Costa recreaaquí uno de los casos de corrupción más sonados del franquismo, el del aceite desaparecido de Redondela, se la empresa REACE, que llegó a salpicar a un familiar del dictador. En la película se camuflan mínimamente los nombres (el de la empresa cambia, Gil Ramos por Gil-Robles), pero la reconstrucción es interesante y funciona en general, aunque opino que hay algún error de casting.
martes, 30 de junio de 2020
La telaraña
La teranyina (1990) España
Antoni Verdaguer
Adaptación de una novela de Jaume Fuester sobre las luchas intestinas de una familia de empresarios textiles catalanes, con el trasfondo de la Semana Trágica. Fotografiado en convenientes tonos sombríos, reúne a un buen grupo de actores alrededor de un guion sólido y da un resultado algo académico, con referentes italianos del cine histórico de los 70.
Antoni Verdaguer
Adaptación de una novela de Jaume Fuester sobre las luchas intestinas de una familia de empresarios textiles catalanes, con el trasfondo de la Semana Trágica. Fotografiado en convenientes tonos sombríos, reúne a un buen grupo de actores alrededor de un guion sólido y da un resultado algo académico, con referentes italianos del cine histórico de los 70.
Año de gracia
Any de Gràcia (2011) España
Ventura Pons
La tristemente desaparecida hace pocos días Rosa María Sardà se despidió del cine de la mano de Ventura Pons, director con el que trabajó en varias ocasiones, en esta película hecha a su medida, en el que interpreta a una viuda amargada que le hace la vida imposible a su inquilino estudiante y a los vecinos. Despedida del cine en una película donde es su mayor atractivo y en el que nada que no sea verla tiene interés alguno.
Ventura Pons
La tristemente desaparecida hace pocos días Rosa María Sardà se despidió del cine de la mano de Ventura Pons, director con el que trabajó en varias ocasiones, en esta película hecha a su medida, en el que interpreta a una viuda amargada que le hace la vida imposible a su inquilino estudiante y a los vecinos. Despedida del cine en una película donde es su mayor atractivo y en el que nada que no sea verla tiene interés alguno.
miércoles, 24 de junio de 2020
Loving
(2016) USA
Jeff Nichols
Narración sobre el caso que acabó con las horrendas y repulsivas leyes anti matrimonio interraciales del estado de Virginia. Siempre me sorprende lo cerca del tiempo que están este racismo institucionalizado. El director Jeff Nichols opta por atemperar y sujetar el drama, evitando la narración subrayada y épica. Lo consigue, presentando a la pareja protagonista, sobre todo al hombre, ajena a la controversia y a la lucha por los derechos humanos. Solo quiere que le dejen en paz y ser feliz en el más básico de los sentidos. Aún así, bajón en general con los títulos anteriores de su carrera.
Jeff Nichols
Narración sobre el caso que acabó con las horrendas y repulsivas leyes anti matrimonio interraciales del estado de Virginia. Siempre me sorprende lo cerca del tiempo que están este racismo institucionalizado. El director Jeff Nichols opta por atemperar y sujetar el drama, evitando la narración subrayada y épica. Lo consigue, presentando a la pareja protagonista, sobre todo al hombre, ajena a la controversia y a la lucha por los derechos humanos. Solo quiere que le dejen en paz y ser feliz en el más básico de los sentidos. Aún así, bajón en general con los títulos anteriores de su carrera.
miércoles, 17 de junio de 2020
El primer hombre
First man (2018) USA
Damien Chazelle
Recreación de la figura de Neil Armstrong y de las circunstancias que rodearon el aterrizaje en la Luna, desde las pruebas anteriores hasta el fin de la proeza. Poco más averiguamos del carácter o la figura de Armstrong, un personaje huraño y misterioso, incapaz de comunicarse, atormentado por la pérdida continua, de una hija y de innumerables compañeros. La película explica con claridad y brillantez técnica artesanal las diferentes fases y pruebas, y el propio viaje final. Pese a ser de un género habitualmente plomizo, película necesaria sobre este hecho y esta figura. Una gran película, de hecho, la mejor sin duda de las firmadas por Chazelle.
Damien Chazelle
Recreación de la figura de Neil Armstrong y de las circunstancias que rodearon el aterrizaje en la Luna, desde las pruebas anteriores hasta el fin de la proeza. Poco más averiguamos del carácter o la figura de Armstrong, un personaje huraño y misterioso, incapaz de comunicarse, atormentado por la pérdida continua, de una hija y de innumerables compañeros. La película explica con claridad y brillantez técnica artesanal las diferentes fases y pruebas, y el propio viaje final. Pese a ser de un género habitualmente plomizo, película necesaria sobre este hecho y esta figura. Una gran película, de hecho, la mejor sin duda de las firmadas por Chazelle.
Los insaciables
The carpetbaggers (1963) USA
Edward Dmytryk
Encuentro similitudes entre esta reseña y la anterior, películas de los sesenta, con licencias de atrevimiento sexual que no recordaba en esa época, desplantes, insinuaciones, desnudos, un hombre acostándose con su madrastra, en fin. Adaptación de un best seller de Harold Robins inspirado en la figura de Howard Hughes, magnate factótum interesado en todos los negocios arriesgados, millonario casi por maldición. Tiene el gran handicap de confiar el peso de la película en la presencia de George Peppard, que no llena la pantalla ni la película, una especie de quiero y no puedo de Paul Newman, que parece ser su modelo. El final es también un bajonazo considerable, muy muy malo.
Edward Dmytryk
Encuentro similitudes entre esta reseña y la anterior, películas de los sesenta, con licencias de atrevimiento sexual que no recordaba en esa época, desplantes, insinuaciones, desnudos, un hombre acostándose con su madrastra, en fin. Adaptación de un best seller de Harold Robins inspirado en la figura de Howard Hughes, magnate factótum interesado en todos los negocios arriesgados, millonario casi por maldición. Tiene el gran handicap de confiar el peso de la película en la presencia de George Peppard, que no llena la pantalla ni la película, una especie de quiero y no puedo de Paul Newman, que parece ser su modelo. El final es también un bajonazo considerable, muy muy malo.
La noche deseada
Hurry sundown (1967) USA
Otto Preminger
Nunca es mal momento para esta película de Preminger, con un reparto extraño pero brillante (con el británico Michael Caine y la neoyorquina Jane Fonda forzando acento sureño), porque trata directamente del racismo normalizado del sur de los Estados Unidos, ejemplificado en ese juez de Burgess Meredith, ahora y recurrentemente en las noticias día tras día de aquel país. Es una película llena de asombrosos desmelenes sexuales, sudorosa, conflictiva, que te incita y empuja en muchas direcciones. No tiene tanta fama como otras producciones de su creador, pero está al nivel de sus mejores películas, con guion de Horton Foote.
Otto Preminger
Nunca es mal momento para esta película de Preminger, con un reparto extraño pero brillante (con el británico Michael Caine y la neoyorquina Jane Fonda forzando acento sureño), porque trata directamente del racismo normalizado del sur de los Estados Unidos, ejemplificado en ese juez de Burgess Meredith, ahora y recurrentemente en las noticias día tras día de aquel país. Es una película llena de asombrosos desmelenes sexuales, sudorosa, conflictiva, que te incita y empuja en muchas direcciones. No tiene tanta fama como otras producciones de su creador, pero está al nivel de sus mejores películas, con guion de Horton Foote.
jueves, 11 de junio de 2020
Tras la muerte
Posle smerti (1915) Rusia
Yevgeni Bauer
Mediometraje del pionero ruso Bauer, disponible en Youtube (46 minutos), un morboso melodrama decadente, necrofílico, taciturno, con un uso muy destacable de la profundidad de campo, del travelling y en la consecución de una peculiar atmósfera. Segunda pieza que veo de este misterioso realizador prerevolucionario.
Yevgeni Bauer
Mediometraje del pionero ruso Bauer, disponible en Youtube (46 minutos), un morboso melodrama decadente, necrofílico, taciturno, con un uso muy destacable de la profundidad de campo, del travelling y en la consecución de una peculiar atmósfera. Segunda pieza que veo de este misterioso realizador prerevolucionario.
Golpe de efecto
Trouble with the curve (2012) USA
Robert Lorenz
Producción de Malpaso, con la que debuta el ayudante de dirección habitual de Clint Eastwood en varios de sus filmes. Curiosamente, adopa la perspectiva contraria a una película recientemente comentada aquí, Moneyball, desdeñando a los ojeadores que confían en los análisis de datos en favor de la veteranía pre-tecnológica. Clint Eastwood disfruta con un papel a la media, y una historia que podría ser suya. Es una película correcta, que se ve con simpatía, con Amy Adams encajando muy bien con Clint, y que tiene todas las convenciones posibles de los dramas familiares y deportivos.
Robert Lorenz
Producción de Malpaso, con la que debuta el ayudante de dirección habitual de Clint Eastwood en varios de sus filmes. Curiosamente, adopa la perspectiva contraria a una película recientemente comentada aquí, Moneyball, desdeñando a los ojeadores que confían en los análisis de datos en favor de la veteranía pre-tecnológica. Clint Eastwood disfruta con un papel a la media, y una historia que podría ser suya. Es una película correcta, que se ve con simpatía, con Amy Adams encajando muy bien con Clint, y que tiene todas las convenciones posibles de los dramas familiares y deportivos.
martes, 9 de junio de 2020
Brumal
(1988) España
Cristina Andreu
Primera y única realización de esta directora, sobre material literario, que al parecer no pudo estrenar y, quizá a causa de ello, truncó su carrera. Se debe lamentar, pues denota gusto, estilo y personalidad al narrar esta historia de secretos familiares, llena de elegantes elipsis y sugerencias visuales. Creo que es imperfecta y descompensada, pero con suficiente interés como para haber esperado crecimiento en futuros títulos. Aparece buena parte de la familia Bosé y un jovencísimo y muy verde José Coronado.
Cristina Andreu
Primera y única realización de esta directora, sobre material literario, que al parecer no pudo estrenar y, quizá a causa de ello, truncó su carrera. Se debe lamentar, pues denota gusto, estilo y personalidad al narrar esta historia de secretos familiares, llena de elegantes elipsis y sugerencias visuales. Creo que es imperfecta y descompensada, pero con suficiente interés como para haber esperado crecimiento en futuros títulos. Aparece buena parte de la familia Bosé y un jovencísimo y muy verde José Coronado.
Las huellas borradas
(1999) España
Enrique Gabriel
Decía hace unas entradas (http://hevistolapeli.blogspot.com/2020/05/en-la-puta-calle.html) que era muy curioso que una mirada con notas apresuradas al Madrid chungo de los finales de los 80 lo rodara un argentino errante, Enrique Gabriel. Pues ese mismo señor unos años después rueda esta historia de pueblo montañés a punto de ser borrado del mapa por un embalse. Otra tragedia, paisajes y personajes muy españoles, curiosamente interpretada por Federico Luppi y Héctor Alterio. No es director muy sutil y con una puesta en escena poderosa desde el minuto uno, pero igualmente en esta película te gana por la limpieza de la mirada, y por el amor y la habilidad en los personajes corales que rodean magníficamente la trama central.
Enrique Gabriel
Decía hace unas entradas (http://hevistolapeli.blogspot.com/2020/05/en-la-puta-calle.html) que era muy curioso que una mirada con notas apresuradas al Madrid chungo de los finales de los 80 lo rodara un argentino errante, Enrique Gabriel. Pues ese mismo señor unos años después rueda esta historia de pueblo montañés a punto de ser borrado del mapa por un embalse. Otra tragedia, paisajes y personajes muy españoles, curiosamente interpretada por Federico Luppi y Héctor Alterio. No es director muy sutil y con una puesta en escena poderosa desde el minuto uno, pero igualmente en esta película te gana por la limpieza de la mirada, y por el amor y la habilidad en los personajes corales que rodean magníficamente la trama central.
Heartstone, corazones de piedra
Hjartasteinn (2016) Islandia
Gudmundur Arnar Gudmundsson
Una película sobre dos amigos convirtiéndose en adolescentes, uno de ellos gay reprimido, ambos de familias tenebrosas, "desestructuradas", que al parece es lo que hay que decir. No es nada nuevo, pero gana mucho si está rodada en alguna remota aldea de Islandia. En un verano (que deben ser como diez días allí), con esas casas separadas, ese paisaje abrumador, con ese único bar del pueblo, con el matón reglamentario. Qué hacen allí los chicos para divertirse, como flirtean con el amor, el sexo y las primeras asperezas de la vida (que pueden ser angustiosas a esa edad). A todo eso responde esta buena y diáfana película.
Gudmundur Arnar Gudmundsson
Una película sobre dos amigos convirtiéndose en adolescentes, uno de ellos gay reprimido, ambos de familias tenebrosas, "desestructuradas", que al parece es lo que hay que decir. No es nada nuevo, pero gana mucho si está rodada en alguna remota aldea de Islandia. En un verano (que deben ser como diez días allí), con esas casas separadas, ese paisaje abrumador, con ese único bar del pueblo, con el matón reglamentario. Qué hacen allí los chicos para divertirse, como flirtean con el amor, el sexo y las primeras asperezas de la vida (que pueden ser angustiosas a esa edad). A todo eso responde esta buena y diáfana película.
miércoles, 3 de junio de 2020
El irlandés
The irishman (2019) USA
Martin Scorsese
Me daba bastante pereza enfrentarme a este último Scorsese, por la sensación previa que tenía de que iba a ser otra película de lo mismo de Scorsese, con sus ticks y sus actores fetiche ya demasiado viejos. Y en ratos de la película he tenido esa sensación. En otros me ha merecido la pena, sobre todo hacia al final. Pero no puedo olvidar lo bochornoso que me han parecido tantos momentos de muñecos autosparódicos intentando aparecer viejo, muy viejo y viejísimo. Increíble. Un desastre eso, aunque una vez que te acostumbras, Scorsese tiene talento narrativo de sobra.
Martin Scorsese
Me daba bastante pereza enfrentarme a este último Scorsese, por la sensación previa que tenía de que iba a ser otra película de lo mismo de Scorsese, con sus ticks y sus actores fetiche ya demasiado viejos. Y en ratos de la película he tenido esa sensación. En otros me ha merecido la pena, sobre todo hacia al final. Pero no puedo olvidar lo bochornoso que me han parecido tantos momentos de muñecos autosparódicos intentando aparecer viejo, muy viejo y viejísimo. Increíble. Un desastre eso, aunque una vez que te acostumbras, Scorsese tiene talento narrativo de sobra.
Circuito cerrado
Closed circuit (2013) UK
John Crowley
Otra vez Steven Knight, mencionado en la entrada anterior, aquí de guionista en este thriller londinense con el MI5 intentando borrar las huellas de una metedura de pata con otras meteduras de pata aún más ignominiosas, una chapuza tras otra que la CIA nunca hubiera permitido. Con todo, y pese a contar con Eric Bana, thriller efectivo y distraído, con suspense y acción bien medido.
John Crowley
Otra vez Steven Knight, mencionado en la entrada anterior, aquí de guionista en este thriller londinense con el MI5 intentando borrar las huellas de una metedura de pata con otras meteduras de pata aún más ignominiosas, una chapuza tras otra que la CIA nunca hubiera permitido. Con todo, y pese a contar con Eric Bana, thriller efectivo y distraído, con suspense y acción bien medido.
Serenity
(2019) USA
Steven Knight
El guionista y aquí director Steven Knight sorprende a cualquiera con esta imposible mezcla de cine negro de ambientación tipo Miami, o Calma total, o Matrix, o yo que sé. En un momento todo se rompe y nos lanzamos al thriller loco. Matthew McConaughey sale un buen rato en pelotas nadando, como en sus mejores tiempos. Es tan loco que te vale todo. Entretenimiento para disfrutar en el momento justo.
Steven Knight
El guionista y aquí director Steven Knight sorprende a cualquiera con esta imposible mezcla de cine negro de ambientación tipo Miami, o Calma total, o Matrix, o yo que sé. En un momento todo se rompe y nos lanzamos al thriller loco. Matthew McConaughey sale un buen rato en pelotas nadando, como en sus mejores tiempos. Es tan loco que te vale todo. Entretenimiento para disfrutar en el momento justo.
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