Bergman (varios)

 Quiero recopilar en esta entrada varios de los Bergman que he visto o vuelto a ver últimamente, películas extenuantes, demandantes para el espectador, que son como volver siempre a un mundo conocido, como retomar narraciones, lugares (muchas en la isla de Faro). Bergman filma pesadillas, angustias que bordean abismos negros e inexplicables, que toman cuerpo de modo paroxístico en la última que he visto, La hora del lobo (Vargtimmen, 1968), que parece un punto final a una serie de pinturas muy tenebrosas. Antes de esta rueda, el mismo año, otra propuesta extrema. La vergüenza (Skammen, 1968), un relato distópico salvaje. De unos años antes es Como en un espejo (Sasom i en spiegel, 1961), también en los pasajes de Faro, de mis favoritas del sueco, relato a cuatro amargo y deseperado, que de alguna manera prefigura a dónde llegarás las otras dos. Muy posterior, para la TV alemana, es De la vida de las marionetas (Aus dem Leben des Marionetten, 1980), espina en una etapa más calmada, pieza de cámara que lleva al extremo las películas sobre el fracaso sentimental de los años anteriores

El reino

(2018) España
Rodrigo Sorogoyen

La tercera película de Sorogoyen confirma el ascenso del directo y su guionista habitual en una carrera ascendente de éxitos y de pretensiones, con películas muy distintas, que dominan bien el ritmo y la tensión. Antonio de la Torre conduce un crispado relato que denuncia la corrupción de cualquier ciudad de la costa mediterránea, y su carrera contrarreloj por salvar lo que pueda en un castillo que se derrumba implacablemente. Con poco tiempo para la reflexión, tiene escenas muy bien rodadas de gran tensión. Le puedo poner peros en cuanto a elementos de la trama tremendistas y búsqueda de situaciones extremas y repetitivas, como le pasaba en sus anteriores films, pero soy muy poco exigente y no me molestan para apreciar sus indudables virtudes.

El reportero: la leyenda de Ron Burgundy

Anchorman: the legend of Ron Burgundy (2004) USA

Adam McKay

El dúo Adam McKay-Will Ferrell recrea el mundo de las noticias locales en San Diego en los años 70, y lo que significa la irrupción de la mujer. Comedia grotesca, con bandazos hacia el absurdo, o a los brochazos y que encuentra el tono solo ocasionalmente. Personalmente,  me gusta mucho Will Ferrel, y acabo rindiéndome a la comedia total que propone. 

El secreto de Marrowbone

(2017) España

Sergio G. Sánchez

 

Producción totalmente española, en cuanto a producción y equipo artístico, pero con intérpretes ingleses, es el primer trabajo en cine de un guionista de títulos importantes. Es un título de misterio con dosis de terror, con secreto familiar, casa apartada, paisaje inhóspito (asturiano). Intriga psicológica con trucos de guion y olor a cosas conocidas, que cojea más por la parte emocional que en la efectista, con buena ambientación y buenas escenas. Los preadolescentes con los que la vi disfrutaron los momentos de miedo que pasaron.

 

It

(2017) USA
Andy Muschietti

Las películas de terror dependen mucho del momento y las condiciones de visionado y no admiten interrupciones, porque al retomarlas florecen sus trucos. Esa es mi conclusión tras mi paso por la adaptación de la célebre obra de Stephen King. Tiene muchos elementos del autor, esa descripción de comunidades corruptas, cuya decadencia toma cuerpo en forma de horrores varios, que se ceban con los más débiles. Está bien retratada ese pueblo hipócrita, esos adultos deformes y monstruosos, ese horror subterráneo. Pero los abundantes trucos y sustos son muy cansinos y pasado el primer momento, asustan poco.

Las distancias

(2018) España
Elena Trapé

Y tercera ópera prima femenina consecutiva. Las distancias trata el tema de la difícil y a menudo desastrosa reunión de viejos amigos separados por rencillas enquistadas. Precisamente ando en medio de un intento de estos, con mucho miedo. Espero que no pase como con este grupo que se reencuentra en Berlín, donde vive uno de ellos. Las crisis de sus respectivas vidas no mejoran con su encuentro, sino todo lo contrario. Amarga y modesta producción, que huye del drama y la estridencia.

Todos están muertos

(2014) España
Beatriz Sanchís

Otra ópera prima de una directora, en esta ocasión una comedia con tintes sobrenaturales, acerca de una antigua cantante en lucha real y figurada contra antiguos fantasmas. Irregular producción, de desequilibrios obvios en sus tramas y en sus personajes. No es mala, no molesta, pero se olvida con demasiada facilidad, sin que deje tampoco sabor de ligereza fresca y simpática.

Verano 1993

Estiu 1993 (2017) España
Carla Simón

Y la casualidad ha querido que vea esta película justo a continuación de Florida Project, con la que le une no pocas similitudes temáticas y estilísticas. Este, ambientado en la Girona rural, también tiene por protagonista a una niña que vive un verano doloroso, con su madre recién perdida, viviendo con sus tíos, teniendo un hervidero de sentimientos que no quieren salir, perdida en travesuras que quieren comunicar rabia, esperando a un momento final en el que se rompe el dique. Como en aquella, parece un relato salido de experiencias cercanas, un diario. Grandes películas ambas, dolorosas, perennes en la memoria.

The Florida project

(2017) USA
Sean Baker

Producción independiente USA ambientada en la Florida cercana a Disney, en su patio trasero, en la clase media baja que vive en los servicios alrededor del mundo rosa de la multinacional. Allí seguimos la vida de una comunidad, vigilada por el gerente William Defoe, y en concreto una madre soltera y su hija, en un verano, en el que malviven con trapicheos. La niña es un demonio de travesuras y descaro. La película tiene de observación entomológica, muy contenida, hasta que se viene abajo en una escena final que te deja con el alma en la boca, y me hace preguntarme una vez más sobre el tema de los niños actores.

Superempollonas

Booksmart (2019) USA
Olivia Wilde

La actriz Olivia Wilde debuta en la dirección con esta comedia juvenil que fue muy bien recibida por la crítica. Durante un buen tiempo no le veo nada especial a esta variante de comedia juvenil de último día de instituto, pero en determinado momento su búsqueda de la originalidad de los personajes extragantes me empieza a resultar gracioso y acabo pasándolo bastante bien y agradecido a los autores y a las chicas protagonista. Original pero con solidez en el fondo. Dice mi mujer que está película y su punto de vista sólo es posible si la realizan mujeres.

 

Y la banda sonora es  apabullante.

Birdman (o La inesperada virtud de la ignorancia)

Birdman (or The unexpected virtue of ignorance) (2014) USA
Alejandro González Iñárritu

Un maduro actor famoso por encarnar varias películas de un superhéroe, que le abochornan, intenta conseguir lustre artístico con una adaptación teatral de Carver. La película, rodada en falso plano secuencia, retrata las dudas y temores del actor y elenco antes del estreno. La protagoniza Michael Keaton, antiguo Batman, muy bien rodeado con lujoso reparto. Iñárritu concita muchos odios de buena parte de aficionados, y recuerdan al ver esta película el Opening Night de Cassavettes, y se desesperan. A mi juicio, son mundos distintos y yo no lo veo casi nada malo a esta absorbente película, si quitáramos algunas escenas que directamente me caen mal, sin poder darle otra explicación que eso. Un golpe directo y con gracia a este mundo actoral moderno copado por grandes superproducciones de gente disfrazada. 

El idiota

 Hakuchi (1951) Japón
Akira Kurosawa

Justo después del gran exito internacional de Rashomon, Kurosawa cuenta con el prestigio y los medios de un ambicioso proyecto: adaptar, sin aparente límite de horario (casi 3 horas), y con actores importantes, la novela homónima de Dostojevski, ambientada aquí en el Japón de postguerra. El enfermo o epilépico aquí es un ex-soldado traumatizado por sus experiencias militares. Obra preciosista, con una habilidad milimétrica para la composición, muy apreciable sobre todo en las escenas con muchos personajes. Más allá de elló, me resulta enfática y exagerada en cada secuencia, y con su principal actor, Masayuki Mori, con un trabajo a mi juicio muy deficiente.