Miedo y asco en Las Vegas / Brazil

Fear and loathing in Las Vegas (1998) USA

Brazil (1985) USA

Terry Gilliam

Comencé por la revisión del mítico título de los años 80, una especie de película antifuturista, donde la sociedad no se ha desarrollad sino a una especie de pesadilla burocrática y gris, pero con las restricciones de 1984 o cualquier tiranía. Película deliberadamente anticuada, cachivache desmadrado y pesimista, sin aliento épico, una anti-aventura sucia y humeante. 

La misma apuesta todo al desmadre se da en la más reciente Miedo y asco en Las Vegas, un viaje lisérgico por las alucinaciones de un periodista y su abogado cubriendo  una carrera en los años 70, puestos de ácido hasta las cejas. Repetitivo desmadre, un delirio con algunos ratos divertidos, en el que puedes no entrar y entonces será un bodrio insufrible.

En brazos de mi asesino / Misterios de Lisboa

Shattered images (USA - 1998) / Mistérios de Lisboa (Portugal - 2010)

Raoul Ruiz

Dos películas del chileno errante Raoul Ruiz, realizadas en USA y en Portugal, que al igual que con la otra película suya que he visto, son muy juguetonas con las narración, el punto de vista, los juegos especulares y las rimas visuales. Shattered images debe haber sido un bicho raro en su carrera, un thriller psicológico con aspecto de película de porno light, con actores más o menos conocidos, "comerciales", pero que tiene su gracia por sus juegos visuales, sus saltos entre imágenes reales, oníricas o reales. Si buscáis por ahí, todo el mundo la pone a parir, pero la defiendo a muerte. 

En otra liga, pero con el mismo interés por el modo de narrar, en este caso narraciones anidadas, desvíos y encuentros, está Misterios de Lisboa, larguísma película, que también se estrenó como miniserie, pero absolutamente fascinante en sus imágenes, cautivadora, un logro mayúsculo. Por su gran duración, la tuve que ver en varias tandas, y era sumergirse al momento en su mundo.

Velvet goldmine

(1998) USA
Todd Haynes

Recreación del ambiente, éxito y exceso del glam rock, allá por los años 70, centrado en la andrógina e inaccesible figura de un músico, inspirado en David Bowie (que al parecer no dejó usar su música por ese motivo). El film plantea un relato más plástico y sensorial que cualquier otra cosa, de hecho me entero de poco o nada de lo que pasa y de lo que sienten los personajes (pero ¿no es acaso un movimiento más centrado en las formas que en el mensaje?), pero la música es excelente (he descubierto a Slade, grupo que no conocía y que me encanta).

Academia Rushmore

Rushmore (1998) USA
Wes Anderson

Llevo mucho retraso con el cine de Wes Anderson. Recuerdo haber visto su primera película hace algún tiempo, y guardo buen recuerdo. Esta es su segunda película, hay un salto de presupuesto y ambiciones obvio, y parece que el autor entra en lo que dicen es su estilo, una comedia agria, un punto abstracta, con personajes particulares, niños con actitud de hombres, y hombres con actitud de niño. Su búsqueda de la excentricidad a toda costa se me hace cuesta arriba en ocasiones, aunque desde luego sus personajes y situaciones son las de que no se olvidan y uno va tomándoles cariño.

De monstruos y hombres

Pro urodov i lyudey (1998) Rusia
Alexei Balabanov

Segundo largo que veo de este tal Balabanov, y segunda desconcertante muestra de un cine de coordenadas muy lejanas. Si Morfina estaba situada en algún recóndito lugar al que llegan los lejanos ecos de la revolución bolchevique, esta de ahora se desarrolla algo antes, en los comienzos del cine porno, en un ambiente burgués, donde una familia cae en los tentáculos de una retorcida red de pervertidos que ganan sus rublos fotografiando escenas de desnudos sados. Todo muy raro, fotografiado en Sepia, con intertítulos, excéntrico porque sí. Pero me tuvo un buen rato absorto, pendiente de lo que pasaba a continuación. Pervertido que es uno.

Following

(1998) UK
Christopher Nolan

La primera producción del hoy afamado Nolan es este corto film en blanco y negro, y ajustado presupuesto, Hay para el que los quiere ver rastros del Nolan posterior, sobre todo en la narración (es un muy buen narrador), juguetona y compleja. Es una muestra de cine negro sobre ladrones de casas y mafiosos, que se va enredando con los minutos de forma atractiva; termina todo de manera muy apresurada, probablemente por problemas presupuestarios.

Corre, Lola, corre

Lola rennt (1998) Alemania
Tom Tykwer

Primer éxito del alemán Tom Tykwer, se trata de un rápido ejercicio de virtuosismo, en una historia que se repite hasta tres veces buscando el final adecuado, y que por el camino se atreve con todo: montaje delirante, música, dibujo animado, detalles muy trabajados. Una película fácil de ver, difícil de construir, atropellada, delirante.

Afterlife

Wandafuru raifu (1998) Japón
Hirokazu Koreeda

Una especie de purgatorio, intermedio entre la vida y la eternidad, escenificado en un decrépito edificio burocrático, donde los finados deben elegir un momento especial de sus vidas, que será recreado cinematográficamente y grabado para que les acompañe en la muerte. La tarea la realizan personas que aún no han encontrado ese momento. Un argumento tan extraño y original tiene que dar lugar a situaciones nunca vistas, y a algunos conflictos novedosos. Irregular pero arriesgado y sorprendente relato.

Gato negro, gato blanco

Crna macka, beli macor (1998) Serbia
Emir Kusturica
31-8-2012

La película más loca y desatada de Kusturica, la más jovial, la menos cargada, que lleva hasta el extremo ese aspecto barroco y desmesurado de su cine, es este fresco acerca de la vida de un asentamiento gitano. Forzosamente irregular, no todo tiene la misma gracia ni todo es tan imprevisible como aparenta, pero la película, que avanza sin detenerse, que explota en los momentos justos, es una fiesta delirante, gozosa y excesiva

Savior

(USA) 1998
Predrag Antonijevic
31-10-2010

Un agente americano pierde a su mujer e hijo en brutal atentando terrorista islámico, y se toma la venganza en la mezquita más cercana. Perdido, sin rumbo, acaba de mercenario en la guerra civil balcánica, luchando del lado serbio. Algo ocurrirá allí que le ayudará a enderezar el rumbo. No me parecía muy atractiva la premisa, pero esta película sobresale de la media, y sobrepasa las expectativas por mostrar el horror de ese brutal y cruel conflicto de un modo brusco, abrupto, sin concesiones, con una violencia muy seca. Está interpretado por Dennis Quaid, actor muy irregular. Su historia interior palidece y apenas tiene importancia con el horror que se desarrolla a su alrededor.

Mi nombre es Joe

My name is Joe (1998) UK
Ken Loach
13-9-2010

De producción española, la segunda colaboración del guionista Paul Laverty con Ken Loach, que ha traido un soplo de humor y romanticismo al cine de Loach, es una de sus películas más divertidas y sentidas, sin dejar de ser un filme de realismo duro y sin concesiones. Ajeno a las modas y a las corrientes, el cine de Loach sigue su camino de denuncia sin demagogia ni discursos, muestra el lado más gris pero más humano de su país (Escocia en esta caso), consigue grandes interpretaciones de actores completamente desconocidos, y ofrece puntualmente a los aficionados un pedazo de vida palpitante, sangrante, emotivo y a menudo impactante. Por ponerle algún pero a esta entrega, el final no me parece tan trabajado como el resto.