Le week-end

(1967) Francia
Jean Luc Godard

Adentrándose en su etapa de cine más comprometido políticamente, y más pesimista, le week-end es una apocalíptica sátira cercana al surrealismo sobre un fin de semana de un matrimonio burgués, crucial para sus planes de cobrar una herencia, que se convierte en un caótico viaje en una sociedad rota, violenta, sacrificada al materialismo. Su abrupto viaje hacia el caos es mucho mejor es sus primeros minutos que en otros tantos más de verborrea y saturación de referencia.

Una mujer casada

Une femme mariée: Suite de fragments d'un film tourné en 1964 (1964) Francia
Jean-Luc Godard

En una etapa particularmente creativa, explosiva de su carrera, en 1964 filma dos triángulos amorosos. Junto a Banda aparte, Una mujer casada se presenta, como su subtítulo original anuncia, una colección de fragmentos, un puzle, un “found footage” sobre una mujer que no puede decidir entre su marido y su mundo ordenado sacado literalmente de un anuncio de marcas comerciales, y su amante, una actor, más bohemio y desordenado. Divertida, chispeante, imaginativa, inesperada en cada  inventiva.

Banda aparte

Bande à part (1964) Francia
Jean Luc Godard

Después del extraño experimento de rodar con medios para Carlo Pontu una "superproducción", en El desprecio, Godard vuelve al punto de partida, y realiza esta especie de versión corregida y aumentada de À bout de souffle, con un trío en vez de una pareja, una historia de robo, con final por supuesto absurdo y destrcutivo, que se construye sobre la marcha, imprevisible, rota, a ratos genial (como la famosa escena del recorrido del Louvre). Es una película única, de las que más me han gustado del autor.

[Y aquí doy comienzo a las películas que he visto en vacaciones, sin conexión a Internet; las comento haciendo memoria, de corrido, así que disculpadme la brevedad o imprecisión]

El desprecio

Le mépris (1963) Francia
Jean-Luc Godard
3-10-2010

Adaptación de Alberto Moravia, se trata de una producción "de lujo" de Carlo Ponti, con grandes estrellas (una explosiva BB, Michel Piccoli, Jack Palance, y el mismísimo Fritz Lang), buen presupuesto, grandes localizaciones. Es decir, todo lo opuesto a Godard. Usando el lenguaje de las superproducciones, el autor logra hacer suyo la totalidad de la película, incluir muchos de sus temas predilectos (la descomposición de las relaciones de parejas, incapaces de comunicarse plenamente, la prostitución que supone el dinero), mezclado con sus pasiones cinematográficas, y abundantes detalles auto-referenciales, en un juego de cine dentro del cine caleidoscópico, como de cajas chinas (me encanta cuando Fritz Lang le dice a Brigitte Bardot una cita de BB: Bertold Brecht, le aclara, con sonrisa cómplice de la Bardot). El final es totalmente godardiano. Una delicia, con muchos niveles de lectura e interpretación. (En algún sitio he visto que la relación entre Piccoli-Bardot es un espejo de Godard-Anna Karina; o que los personajes son referentes de la Odisea).

Masculino femenino

Masculin féminin: 15 faits précis (1966) Francia
Jean-Luc Godard
29-7-2010

Collage variopinto, furibundo en ocasiones, excéntrico, a veces nostálgico, vivo en cualquier caso, en el que Godard vuelca vivencias rápidas personales del momento, apuntes sociológicos y políticos, reflexiones literarias, cinematográficas, sarcasmo, ironía, alguna ternura. En esta ocasión, Godard le da vueltas a la adolescencia, a la educación sentimental, a la relación entre hombres y mujeres, pero también a la libertad y a la servidumbre, a la prostitución, a la alienación del capitalismo y la vida moderna, al desconocimiento de lo que ocurre, todos ellos temas recurrentes en su filmografía. Un caos sabroso.