La cicatriz / El aficionado / Sin fin / El azar

(Blizna / 1976)

(Amator / 1979)

(Bez konca / 1985)

(Przypadek / 1987) 

Polonia

Krzystof Kieslowsky

Las 4 películas de Kieslowsky pre-decálogo, rodadas en 10 años, (entre medias rueda documentales y películas para TV) son todas ácidas y oblicuas miradas a la Polonia de los últimos años del comunismo. Las dos primeras tienen en su centro "antihéroes", personajes que trabajan en la maquinaria del régimen, o al menos que no van a la contra, que se dejan llevar. La cicatriz, sobre un directivo obligado a llevar una empresa estatal en una remota provincia polaca, a la que había renunciado a volver, y El aficionado, sobre un obrero que comienza a usar una cámara para documentar la vida de los trabajadores de su empresa, retratan ese conflicto de hombres siendo utilizados por el poder. 

Más cercano al Kieslowsky que conocemos, son las posteriores El azar y Sin fin, películas con una ironía cruel y devastadora (con sendos finales despiadados), en las que se incorpora a los mismos conflictos de las 2 anteriores elementos fantásticos o de realismo mágico. z

Buenas películas las cuatro, un director con pulso y personalidad propias, pero no invasiva, atento a los detalles. Destaco especialmente Sin fin, ambiciosa, con una trama que se va abriendo, extendiendo, llenándose de ramificaciones, para volver a cerrarse en su final.

Historia de otoño

Chou tin dik tong wah (An Autumn's Tale) (1987) Hong Kong

Mabel Cheung

Comedia romántica hongknonesa, pero ambientada en New York (no se dice, pero sus personajes, o alguno de ellos al menos, están allí huyendo del inminente paso de la isla a China), entre una estudiante recién llegada y un pariente que vive allí, un canalla de barrio bajo que se gana la vida como puede. Como no podía ser de otra manera, pese a las obvias diferencias culturales, se va fraguando el romance. Pese a su éxito y estar recomendada en "expertos" occidentales en cine de estas latitudes, veo poco o nada distinto a mil películas parecidas y el humor me resulta incomprensible.

El príncipe de las tinieblas

Prince of darkness (1987) USA
John Carpenter

John Carpenter lleva a la pantalla un guion propio, firmado con seudónimo. Es responsable, además, de la música, como en otras ocasiones. Autor total de una obra en la que siente evidentemente a gusto, y ofrece una de sus historias de asedio, mezcla de terrores de todos los tipos: el científico, los viajes en el tiempo, los zombies, los demonios y fantasmas. Todo menos vampiros, que es lo que parece querer decir el título. Con rock and roll, en la música y en la forma (está por ahí Alice Cooper, una vena rockandrollera que siempre está por ahí y que culmina en esa ópera rock que es Fantasmas de Marte). Ha pasado un poco el tiempo por ella, pero es aún marchosa y disfrutable.

Redondela

(1987) España
Pedro Costa

Especializado en meritorias películas y trabajos para la televisión relacionados con la crónica negra y de sucesos, Pedro Costa recreaaquí uno de los casos de corrupción más sonados del franquismo, el del aceite desaparecido de Redondela, se la empresa REACE, que llegó a salpicar a un familiar del dictador. En la película se camuflan mínimamente los nombres (el de la empresa cambia, Gil Ramos por Gil-Robles), pero la reconstrucción es interesante y funciona en general, aunque opino que hay algún error de casting.

Mientras haya luz

(1987) España
Felipe Vega

Mientras que el cine y los modelos americanos han sido el espejo en el que se han mirado y lo que más han querido imitar centenares de producciones y cineastas españoles, la carrera de Felipe Vega ha mostrado sin embargo una clara influencia de cineastas europeos, que ha dado lugar a muy buenas películas. Mientras haya luz es una precaria producción, su primera película, que fue distinguida en San Sebastián, que plantea una especie de intriga policíaca deconstruida, despojada de sus elementos narrativos, inspirada quién sabe si en en Antonioni (me faltan conocimientos para trazar ascendencias directas). Es muy rara y está logrado a medias, a pesar de una originalidad y radicalidad indiscutibles.

El festín de Babette

Babettes gaestebud (1987) Dinamarca
Gabriel Axel

Ganadora del Oscar a la mejor película extranjera, se trata de una adaptación de Isak Dinesen, de un director y guionista ya veterano, Gabriel Axel, con una larga carrera desde los años 50, pero completamente desconocido fuera de su país, hasta este gran éxito. Se trata de un relato ambientado en una remota comunidad calvinista de Jutlandia. Con una puesta en escena estilizada y austera, que recuerda inevitablemente a Dreyer o a Bergman, se trata de un relato que se cuece a fuego lento hasta desembocar en una magistral media hora final. Una historia narrada con gran maestría, con mucho substrato debajo de lo que sale en pantalla, sin subrayar nada, con emoción escondida. Una obra maestra.

4 aventuras de Reinette y Mirabelle

4 aventures de Reinette et Mirabelle (1987) Francia
Eric Rohmer
20-5-2010

Insertado en medio de la serie Comedias y proverbios, Rohmer se toma un respiro y filma rápidamente este conjunto de apuntes del natural sobre dos chicas jóvenes, del campo y la ciudad, y de cómo reaccionan de forma distinta a cuatro leves anecdotas que les rodean. Son caracteres en proceso de formación, y titubean ante las elecciones morales, si bien nimias, que se les enfrentan. Más en común quizá con la serie anterior de Cuentos morales, es de nuevo como entrar en casa de un viejo conocido, ese universo aparentemente ligero, naturalista, casi siempre mágico en algún momento.