Las hermanas Munekata / Primavera precoz

Munekata kyodai (1950) / Soshun (1956) 

Japón

Yasujiro Ozu

Aprovecho la revisión de Las hermanas Munekata con echar un vistazo a otro título de Ozu que no estaba seguro de haber visto, Primavera precoz (porque confieso que me lío con sus títulos de primaveras y otoños tardíos. Esta no la había visto). Esta vez me ha llamado la atención lo pesimista que era Ozu. Ambas son obras amargas, con pocas salidas, excepto una, en ambos casos, que se ofrece muy al final, como una débil luz. Amargaas y escépticas respecto a la situación social del Japón de su época, su machismo. En el caso de Primavera precoz es sobre el vacío del hombre (en su sentido masculino) moderno, engullido por esas oficinas que les roban el alma. El protagonista se entrega a un adulterio casi desganado, creo que por el hecho de sentirse vivo. 

No había sido consciente de esta dimensión pesimista de Ozu hasta ahora, quizá contagiado por ese sabor final humanista que te dejan sus películas, ayudado por su tranquila gramática tan característica.

Primavera tardía

Banshun (1949) Japón
Yasujiro Ozu

Dejo para los estudiosos, expertos y verdaderos cinéfilos la cuestión de que si Banshun es la primera o no de las grandes obras maestras, pero si, echando un vistazo al menos a este diario-blog, y a mis recuerdos de épocas anteriores, la primera en su filmografía de lo que yo consideraría como tal. Y es que es un enigma, porque es un cine de líneas sencillísimas, de plano/contraplano, de esas transiciones típicas del director de estancias vacías, y que de repente sin saber cómo ni por qué, y sin avisar, emociona, con gran naturalidad, como transmiten sentimientos esos actores que se pasan la película sonriendo educadamente. Alarma sobre la situación sin salida de la mujer japonesa, abocada a la subsistencia por matrimonio, es un vibrante ejercicio de intimidad familiar.

¿Qué ha olvidado la señora?

Shukujo wa nani o wasureta ka (1937) Japón
Yasujiro Ozu
5-1-2013

Un matrimonio acomodado y tradicional, dominado por la autoritaria figura de la esposa, sufre una leve sacudida con la visita de su sobrina, completamente distinta. Una breve comedia familiar de Ozu, que ya tiene su estilo, sus dotes de observación para el gesto, su síntesis. La anécdota es tan ligera que lo que pasa apenas tiene importancia, pero es una pequeña y deliciosa obra.

Era un padre

Chichi ariki (1942) Japón
Yasujiro Ozu
2-2-2012

La contribución de Ozu al cine de propaganda bélica viene, a regañadientes, con una historia familiar, como no podía ser de otra manera, a través de la historia de un humilde padre que sacrifica el estar con su hijo por enviarle a estudiar y trabajar. Historia muy sencilla, sin apenas desarrollo o argumento, que se puede contar entre las obras más despojadas del gran cineasta. Un ejercicio de desnudez extrema, una película creo más bien de aprendizaje, transición o experimentación.

El hijo único

Hitori musuko (1936) Japón
Yasujiro Ozu
5-1-2012

La primera película completamente sonora de Ozu repite su leitmotif fundamental, las relaciones familiares, en este caso entre una madre y su hijo, y toca el tema de la decepción, de una manera como siempre libre de afectaciones, pero que alcanza el clímax en un par de escenas centrales. Ozu está explorando un nuevo medio de expresión, pero su lenguaje no se resiente demasiado. Una pieza breve, sencilla y melancólica.

La hierba errante

Ukigusa (1959) Japón
Yasujiro Ozu
26-12-2012

En las postrimerias de su carrera, Ozu rueda este y otros remakes de películas suyas de los años 30. Ukigusa trata sobre una compañía de teatro ambulante que regresa al pueblo donde el principal actor tiene a su hijo, que ignora su relación. Con un estilo sereno, ligeramente sombrío en ocasiones, es un melodrama familiar a ratos tenso, aunque siempre contenido y contemplativo. Muy apreciable es su uso del color y de la composición en determinados momentos que sirven de conexión entre diferentes escenas, que van cambiando la tonalidad según se acerca a los momentos más oscuros de la historia.